miércoles, 19 de agosto de 2009

Marilyn Manson en Belgica 2009 - Descarga

Aqui les dejo el audio del concierto realizado por Marilyn Manson en Belgica el dia 28 de Junio de este año

0.Intro
1.Four Rusted Horses
2.Pretty As A Swastika
3.Disposable Teens
4.Irresponsible Hate Anthem
5.The Love Song
6.Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon
7.Abuse, Part 1 (There Is Pain Involved)
8.Leave A Scar
9.Fuck Frankie
10.Great Big White World
11. Rock is dead
12.The Dope Show
13.WOW
14.Sweet Dreams (Are Made Of This)
15.Rock 'n' Roll Nigger
16.If I was Your Vampire
17.The Beautiful People

Marilyn Manson, Hell, Fuck, Eat, Kill, Etc.

Marilyn Manson en casa
Estado de animo: Despertó

15 desde su iPhone hace pocas horas

martes, 18 de agosto de 2009

Marilyn Manson en YRB Magazine










Marilyn Manson ha dado una entrevista con la revista YRB como ya se habia informado y en la parte fotografica de la entrevista aparecen estas nuevas fotografias de Marilyn Manson.
Sabes todo lo que necesitas saber acerca de Marilyn Manson.
Una mirada al hombre - el largo pelo negro, el vestuario negro, ojos furiosamente pintados e incluso maquillaje salvaje, shows sexualmente sugestivos en el escenario y música profana, - y tú sabes que él es un loco, el anticristo, el demonio, el malvado manipulador de chicos jóvenes que columnistas conservadores y la derecha religiosa vilipendian.Dile que él está de mal humor y él puede perfectamente concordar contigo como el tipo de chico duro en la escuela que se pavonea para que no puedas detectar su miedo. Manson es conocido por dar entrevistas diseñadas para noquearte. Él habla sobre automutilación. Él habla sobre escribir las letras de su último álbum en las paredes de su casa. Él habla de la historia sexual de una determinada cantante.Sin embargo, continúa la conversación y tú descubrirás algo más. Él es inteligente. Es gracioso. Y también parece muy vulnerable; el verdadero extraño, que se aparta de los demás y al hacerlo se vuelve más aislado. Él dice a Jay Leno que si fuese un niño diferente en la escuela y se viese a sí mismo, se habría pegado a sí mismo. Es fácil ver por qué las mujeres quieren protegerlo. "Yo vivo de mi arte". Explica Manson. "Eso a veces es difícil de comprender para muchas personas... mi trabajo como artista es estar ahí fuera, mostrándole a la gente diferentes formas de ver las cosas."A veces, eso no es tan fácil. Especialmente para él.El auto-confesado evitador de personas, que es tímido y se aísla de las personas por miedo de ser herido, sufrió la mayor angustia de todas en su corazón, cuando su ahora ex-esposa - la artista burlesca Dita Von Tesse - lo dejó. Y en la mayor pesadilla de todas, toda la ruptura se hizo pública en la televisión.El público parece no darse harto de drama y varios comentaristas usan hechos para subrayar que de lo que hablan es de las rarezas de Manson, a pesar de que amigos (entre ellos la ex novia Evan Rachel Wood), lo defiendan."Él vive en la ciudad de Halloween, pero también es apasionado, torturado y romántico, él sólo quiere hacer algo hermoso", dijo Wood para la revista YRB en el 2007. Tal vez esa es una de las razones por las que sorprendió la ruptura de Manson con Von Teese. Los dos artistas parecía almas gemelas, y parte de sus tres años de enamoramiento podrían haber sido cenas de una novela romántica. Cuando Manson se declaró, se arrodilló y se presentó delante de Von Tesse con un diamante de siete quilates europeo. Casi un año después. Manson, con 36 y Von Tesse, con 33, se casaron. Fiel a la forma romántica, hubo, efectivamente, dos ceremonias en una semana. La más pública, la segunda ceremonia, se realizó el 3 de diciembre de 2005, fue una elegante noche de bodas, en una casa irlandesa de un amigo, a la que asistieron varias celebridades incluido Ozzy e Sharon Osbourne. Pero así como terminó la boda, el cuento de hadas también, volviéndose cada vez más una pesadilla para Manson y Von Tesse.Ella lo acusó de abusar de sustancias y de infidelidad. Aunque los dos habían estado juntos más de cinco años antes de casarse, ella dijo que no se había dado cuenta de que su vida fuese tan caótica -que eso nunca cambiará.Manson afirma que Von Tesse conocía su estilo de vida rock star, que incluye trabajar toda la noche, dormir todo el día. Cuando se casaron, Manson dijo que Von Tesse intentó cambiarlo. Incluso después del divorcio, Manson trabajó para que Von Tesse no pudiese adquirir el sustento matrimonial. Cualquiera que sea la verdad, una cosa es cierta: la ruptura dejó a Manson exhausto, humillado.A pesar de su amorosa relación con Wood, parecía públicamente consumido con auto-dudas y no podía trabajar. El hombre una vez apodada "El último Rock Star" por la revista Spin parece estar peligrosamente cerca de la auto-destrucción. No fue hasta que un amigo le sugirió trabajar con algunos de sus dolores en la música que comenzó a escribir las canciones que se convirtieron en "The High End Of Low". Ahora él considera a la obra como el ave fénix que resucita del fuego, tal vez uno de sus mejores trabajos.Muchos acreditan el regreso del miembro de la banda y co-productor del álbum Twiggy (que anterior utilizaba el nombre Twiggy Ramirez, adoptado de los nombres de la modelo de 1960 y del asesino en serie "cazador de la noche", Richard Ramirez) como la nueva energía de la última música de Manson. Varios crítiticos nacionales del rock han aclamado "The High End Of Low" como el más poderoso - y divertido- álbum de Manson en una década."Es verdaderamente una parte de mí mismo." dijo Manson, un ex periodista de música, que negó la preocupación de que pudiera ser emocionalmente difícil de oír. "Es casi como el periodismo de la Generación Y".Para poner esto en términos cinematográficos, es paralelo a Scarlett O'Hara conquistando una montaña y proclamando, "A Dios pongo por testigo. Que nunca pasaré hambre de nuevo". Ahora que Manson tiene su vida - y su excitante música - de nuevo, él no se saldrá de los raíles otra vez.El álbum sigue la forma verdadera de Manson - un comentario sobre su vida, pero las percepciones de la gente y mezclándolas. Considere a su música casi como un estudio del arte abstracto. Destinada a la gente lejos de la complacencia sobre las ideas y preocupaciones."Siempre trata sobre ser tú mismo." dijo. "Eso es lo que soy. Eso es lo que todo el mundo debería ser... Pero tú puedes ver las cosas desde diferentes ángulos".Uno se pregunta si esa es la razón por la cual tanta gente rechaza a Manson, casi como una generación diferente rechazaba a Andy Warhol. Sí, él cubre su timidez con payasadas escandalosas -y en equidad ha ganado millones de dólares en el proceso- pero él también no excusa sus elecciones. Lo mismo fue dicho de Warhol."Yo soy todo estar de pie y ser quien eres", dice. En ese momento [cuando le dejó Dita] yo casi desistí, y eso me ha marcado. Fue un momento extraño de mi vida..." Simplemente escuchando las 15 pistas del disco, y casi puedes sentir su dolor, sus frustraciones y su renacimiento. Pero no creas que este álbum es un álbum EMO. The High End Of Low es Manson con su mejor metal con letras gráficas como en "I Have To Look Up Just To See Hell."“You can take me,The grave can take me,The earth is waiting to eat us alive,I love you damaged,I need human wreckage,I have to look up just to see hell.”Si tú piensas en este álbum como el terapeuta de Manson, estás en lo cierto."Puedo reírme de mi mismo una vez los momentos pasaron" dice. "no me molesta". Quizás no estén más evidentes en ningún lugar las confidencias de Manson o todos eses puntos como durante una entrevista en el show conservador de Bil O´Reilly. Retransmitido el 7 de Enero del 2006, la entrevista muestra a Manson calmado y, lógicamente, impugnando las acusaciones de O´Reilly, de que él fomenta la promiscuidad en los adolescentes. Manson insta a los padres a asumir la responsabilidad de las acciones de los niños mientras revela que él perdió su virginidad a los 16."Todo puede ser mal interpretado. La gente puede mirar a Cristo en la cruz y decir que eso es homicidio..." Le dice Manson a O´Reilly. "Yo le respecto por haberme desafiado, fue por eso por lo que vine al programa".Todos los que tienen una idea acerca del trabajo de Manson - y muchos de los que probablemente no- sabe que a menudo está lleno de blasfemias, Manson dijo que a veces es necesario utilizarlas como una herramienta para hacer un punto. Este álbum - que incluye una canción titulada "Arma-goddamn-motherfuckin-geddon" - no es diferente. Lo interesante es que Manson no dice blasfemias cuando conversa, pero sí en la letra. Él las considera una herramienta para fijar un determinado punto y, nuevamente, atraer a personas a escuchar su mensaje.Considere lo anteriormente mencionado con la siguiente letra:“First you try to fuck it,Then you try to eat it,If it hasn’r learned your name,You better kill it before they see it.”Fuera de contexto es sólo profanación. Pero ponerlo en la canción la llena de estribillos pegadizos y un ritmo contagioso, y funciona."Yo simplemente vivo por los simples placeres dondequiera que vengan, pero tienes que ser tú mismo, aceptarte a ti mismo", dijo Manson llamando al álbum la prueba de su resurrección. "La vida es para vivirla plena o morir. Y yo no quiero morir".

domingo, 16 de agosto de 2009

Marilyn Manson Comenta The High End Of Low [TRADUCCION EXCLUSIVA]

Bien, aqui les dejo la traduccion exclusiva que he hecho de la entrevista realizada por la revista Zillo hace algunos dias a Marilyn Manson donde el nos explica con nuevos detalles el proceso de creacion de su mas reciente album, The High End Of Low y sus sentimientos con respecto a este, su reunion con Twiggy y la banda y mas. El periodista no le hizo muchas preguntas y todo fue mas como un monologo (alucinante por cierto) de Manson y en la nota entre lo que dice Manson el periodista va interpretando a su modo lo que habla Manson, algunas interpretaciones son muy acertadas por lo demas pero por tiempo y porque comence a traducir esto muy tarde, como a las 4 de la madrugada de hoy (vi el amanecer mientras traducia esto, es que soy algo lento ademas de perfeccionista y paraba a meditar lo que iba traduciendo de Manson), como les decia por tiempo no traduje esos breves apuntes del periodista sino que decidi traducir solo que Manson le decia por telefono (al comienzo el periodista explica que le fue dificil conseguir esta entrevista pero que despues de varios intentos se pudo realizar). Espero que les guste, a mi me encantó, es muy conmovedora a ratos y de una honestidad feroz como nos tiene acostumbrados nuestro amado Marilyn Manson y ahora los dejo con el, con su historia tras el magnifico The High End Of Low. Sientanse libres de darme creditos o no si ponen esta traduccion en sus blogs o sites.

"Considero que The High End Of Low e EAT ME DRINK ME como albums de moderado rock and roll incluso aunque es desconcertante caracterizar tu propia produccion porque un artista o productor nunca es realmente imparcial. Es muy dificil para mi escuchar EAT ME DRINK ME estos dias desde que no estuve envuelto en aquel album como lo estoy en este nuevo album, es decir en un 100%. En una manera similar yo no estaba involucrado en la vida en general en aquel tiempo. Realmente no se como ver este album en retrospectiva. Admito que me gusta el album ya que algunas canciones son fantasticas pero otras me hacen llorar y no las entiendo mas porque ya no soy la misma persona. Puedes nombrarlo como un album de rock and roll. Pero no creo que contenga esas dolorosas emociones las cuales intente expresar. Esa es la gran diferencia con The High End Of Low.
No dude por un momento, como Twiggy y yo fatidicamente nos encontramos el año pasado. Fue frivolo y tonto dejarlo partir de la banda entonces y haber permitido a Tim Skold tomar su lugar. Pero lo traje inmediatamente y hablamos la posibilidad de hacer musica juntos despues de tanto tiempo. Estaba destinado a suceder. Durante nuestra separacion Twiggy hizo un monton de cosas de las que esta orgulloso. Aprendió mucho y musicalmente se transformó en una persona diferente. El fue guitarrista en el pasado y luego tocó bajo en Marilyn Manson. Lo que la mayoria de la gente no sabe es que el solia grabar guitarras para Marilyn Manson en el estudio. De todos modos no creo que estaba disponible para mostrar al mundo sus pasos hasta ahora

Comenzamos directamente la escritura de las canciones para The High End Of Low despues de que tocamos algunas canciones juntos, sin incluso haber desempacado nuestras bolsos. Intentamos enfocar todo de la forma como lo haciamos en nuestros primeros años como banda, sin la madurez, el remordimiento o el conocimiento los cuales seguido nos ato despues. Nos dimos cuenta que hay un monton de gente que rodea a los artistas porque su principal intencion es hacer dinero de ellos. No estan interesados en la creatividad o el arte. Eso no los hace malos pero ellos destruyen muchos buenos artistas y muchos artistas se destruyen a si mismos asi (por dinero). Esta vez no quisimos tomar atencion de quien iba a pagarnos. Habian solo algunas guitarras y microfonos y casualmente empezamos a escribir algunas canciones. Twiggy tocó exactamente la musica que yo quise oir. Fuera de esto la grabacion que siempre quisimos hacer salió de repente y no entendimos porque siempre no lo hicimos de esta forma

Cris Vrenna tambien estuvo involucrado quien fue el "adulto" en la situacion desde que Twiggy y yo eramos algo caoticos. Cris tambien escribio canciones y estuvo disponible para apoyarnos un poco porque tiramos todas las reglas por la ventana por ejemplo del modo de produccion. Un buen ejemplo es Four Rusted Horses una cancion que se queda en lugar de ocho, nueve otras canciones del album. Todas habian sido grabadas tal como suenan ahora. El disco es brutal y me gusta porque no esta sobreproducido. Teniamos la intencion de grabar musica brutal que contenia muchas de las primeras tomas como sea posible antes de correguir cada detalle, los cuales otros contarian como errores pero que en mi opinion representan el encanto y la personalidad del disco. Consigues seguido ser manipulado por los sellos discograficos porque artistas apasionados tienden a ser influenciados por otros. Estas no son cosas necesariamente que van contra tu fibra, pero si vas a la cama a la noche piensas, sin embargo, que esta no es la idea que tuviste originalmente si lo hubieses hecho asi o de otra forma. En los conciertos a menudo ves la diferencia y te das cuenta que la musica de una banda particular contiene mas espiritu, rabia, sexo cuando la tocan en vivo. Esta vez me di cuenta rapidamente lo que nos faltaba porque volviamos recien de una gira. No se si todos los musicos hacen esto cuando escriben un album pero nosotros nos encerramos y e internalizamos que tipo de historia queriamos contar y como queremos hacer eso. Comence a filmar en mi casa e intente reunir los hechos: en una mano la reconstruccion de mi relacion con Twiggy y en la otra mano - al mismo tiempo pero no necesariamente conectados- el final de mi romance con mi ex novia y la confusion que viene mano a mano con eso. Ya no sabia si era el director de la pelicula o solo un actor.Tuve maquinas de humo y proyectores de luces en mi casa. Ellos lucen geniales en las fotos y peliculas pero tambien en la vida real. No se si es inusual o ridiculo o si es algo que esperarias de mi. Pero es real. Si, parezco estar completamente loco para alguna gente pero puedes revelar esta forma de creatividad sin la desesperacion y pasion que hay en mi interior.

Y como aquel concepto tras The High End Of Low luce concretamente?
"Twiggy habia hecho similares experiecias como yo e intetamos averiguar como encontrar nuestro lugar en este mundo. Quise hacer un album sobre nosotros cayendo desde la gracia y luego encontrarse de vuelta a la vida. Tambien es sobre como alguien como yo puede encontrar amor en este mundo. Otra y otra vez la gente comete el error de dar su independencia. Es como la historia de Lucifer. Nadie va amarte si no eres tu mismo. No es facil ver eso cuando lo escribes porque esta faltando la distancia a tu propia vida.El album es la historia. Si alguien me pregunta sobre que me sucedio en los ultimos años le hablare sobre los hechos del album. Pero lo dire de una forma diferente a como lo hice en Eat Me Drink Me porque esta vez los sucesos y hechos fueron retratados en una extraña forma canalizada. Fui a la sala de grabacion cada noche desde noviembre hasta enero y grabe mis voces. Esta fue la primera vez en mi vida que estaba viviendo completamente solo. Esto no podria ser nada especial para algunas personas pero yo me mude desde la casa de mis padres a comenzar una banda de rock and roll y estar en gira y hoteles la mayor parte del tiempo. Entonces estaba viviendo con mi mejor amigo, Twiggy y lo perdi. Despues tuve 3 largas relaciones con mujeres asi que estaba en una situacion completamente nueva para mi. Asi que estaba enfrentado a muchas cosas. Pero creo que la oscuridad viene despues de cada luz. I have to look up just to see hell empieza con el amargo conocimiento que es imposible encontrar amor en este mundo. Solo tienes que mirar el mundo y los programas de TV. Todo apesta aca en Estados Unidos. Sigue con la furia que dejo ir lejos que entrego todo. Yo, quien comenzo esta carrera orinandome en la cara de todos. Into The Fire necesitó el montaje de Ginger Fish quien toca la bateria en las otras 14 canciones, pero en esta el piano, Criss, Twiggy y yo para expresar esto. No fue el tipico final feliz de Hollywood pero es muy cinematografico y al principio no podia imaginar un final mas dramatico. En mi opinion y creo que mucha gente estara de acuerdo el solo de guitarra que Twiggy toca en aquella cancion es el mas emotivo solo de guitarra que he oido. Pero no le dire porque su ego creceria mucho (risas) Pero estoy muy orgulloso de el y pense que despues de eso el album estaba completo. Esto fue el 3 de enero creo. El final no fue muy esperanzador. Yo decidi, ok, sobrevivire este tiempo dificil. Pero no tengo que destruir todo porque soy mas estricto ahora. Sere frio y no tendre sentimientos. Asi que quise decirles a todos que maneje esta crisis. Este es mi orgullo, mi furia y este soy yo como era en el comienzo solo que mas cruel y sin esperanzas. Pero luego escuche la cancion y note que no lo estaba diciendo. A proposito ahora mismo estoy sentado en mi habitacion mirando las letras de Into The Fire las cuales estan escritas en mi pared con lapiz labial. Mucho esta untado y no recuerdo como estaba tan drogado de escribirlo ahi, supongo que estaba quedandome en algo. Pase navidad y visperas de año nuevo completamente solo. El unico personaje con el que estaba en contacto era con mi gata, la unica mujer que amo y con la cual tengo una relacion soñada (risas) Ella es tambien la unica mujer que no es una bestia. Asi que extrañamente hay una mujer viviendo conmigo que aun se mantiene virgen. Habia algo que faltaba y el 4 de enero -el dia anterior a mi cumpleaños- fui al estudio como a las 11 de la noche a grabar algo mas. El final de este filme musical no podria ser mas dramatico pero realmente sucedió asi. 15 es una cancion sobre salvacion y si te das cuenta de esto tienes tu independencia de vuelta. El numero 15 es importante por muchas razones. Mi año de nacimiento es 1969 y 6 mas 9 es 15. Mi nombre, Brian Hugh Warner, tiene 15 letras y 15 simboliza la carta del Tarot, El Diablo. Las primeras palabras flotando de mi, de aquel album la melodia y las palabras estaban simplemente ahi. Mi enfoque fue que la historia no podia terminar conmigo llorando y quejandome. La historia que comenzó con Eat Me Drink Me y que espere que fuera romantica y durando hasta la muerte
Estaba enfermo y quise rendirme si no podia obtener el amor que quise.
Pero cuando grabe y cante la cancion 15 ya no era mas esta persona. No queria que esta historia fuera solo sobre mi, quise contar la historia como un autor aunque no hay mejor personaje en que podria haberlo basado que yo y la gente que me rodea en mi vida. Porque esto fue una verdadera oportunidad y evento y una real transformacion que no puede ser comparada a nada que haya escrito o dicho antes. Y no tengo que explicarlo porque quiero que la gente lo oiga y lo asocie con sus propias experiencias porque esta es una historia que le puede suceder a todos. Al final del album quiero contar sobre una persona que se siente herida en su vanidad pero esto no es sobre ella aunque ella me hirio y yo la heri. En 15 quiero estar seguro que sali de este drama a mi modo y que no llorare. Solo cuento una historia y espero que la gente sienta algo sobre eso. No hice eso antes y estoy muy orgulloso de esto. Cuando estoy escuchando el album ahora me siento bien."
Luego como ultima pregunta el periodista le pregunta si seguiria haciendo musica hasta los 60 años a lo que Manson responde:
"Hay dos aspectos en la musica y se relacionan con lo que he dicho sobre la creacion de este album: composicion y ejecucion. No se si siempre sera parte de mi rol en esta vida. Otra y otra vez llego a un punto donde hago cosa las cuales son posibles dentro de mis limites y fuerzas. Asi que creo cosas que amo o no hago algo si me siento mejor sin eso. Canto canciones de una forma especial porque tengo que hacerlo asi. Si es adecuado para mi interpretar musica porque la amo y es lo que quiero hacer como artista entonces lo hare. Pero de una u otra forma esto no me mantendra lejos de escribir musica. Puedes ser un compositor sin presentar la musica en vivo.

Puedo asegurar esto, lo que la gente ve en mi hoy es lo que la gente vio en mi en el pasado, esta de vuelta. Me refiero al fuego que traigo de vuelta por la reunion con Twiggy y la creacion de este album. Me refiero a la potencia y poder benedictivo de hacer musica que a las mujeres hermosas les gusta. Ahora sere lo que fui en el comienzo de mi carrera, solo que mejor. Nunca sere completamente feliz pero tengo mi fe de vuelta, que los buenos y malos tiempos se balancean el uno al otro. Y esto me empuja, me anima y me maneja que nunca estoy contento porque nunca alcanzo el punto donde creo que no podria estar mejor."

Y ahora si finalmente se le pregunta por su consumo de alcohol a lo que contesta:

"...Pienso que deberia ser usado con propositos creativos (el alcohol) Aprendi algo que no puedes aprender en el sofa de un psiquiatra o en un encuentro de alcoholicos anonimos. Bebe, toma y usa drogas cuando estes en un buen estado de animo, pero no si te sientes mal! Eso hara tu vida mejor. Es simple pero efectivo. Sabias palabras de Marilyn Manson." - dice el y rie y deja un extraño silencio en la linea telefonica.

sábado, 15 de agosto de 2009

Cristianos Fundamentalistas y Su Estupidez Sin Limites

Rebuscaba en Internet algo que llevarme a la mente tras una copiosa comida mientras me apoltronaba en la cama y presionaba en las secciones de documentales. De los aproximadamente 250 que hay disponibles me he ido a topar con el peor, pero más curioso documental que nunca he visto: Los mensajes subliminales satánicos. Se trata de una producción de la Iglesia Adventista de baja, bajísima calidad, pero que no deja ni un solo punto para repasar lo que considera mensajes basados en las ideas de la Iglesia Satánica creada en 1960, que también es explicada en el documental. Este se divide en 5 puntos importantes sobre los mensajes satánicos: Publicidad, personalidades de artistas, dibujos animados, videoclips, mensajes al revés y al derecho. Entre medias de cada punto, además de al principio y al final, se incluye un paréntesis de propaganda religiosa cristiana.No os lo recomiendo en parte porque contiene mucha basura religiosa, como por ejemplo, toda la explicación del Génesis Bíblico, y además, está casi todo creado con algo parecido a Powerpoint y video de Internet con calidad de móvil, pero os dejo la dirección, además de un resumen de lo que se relata:

PUBLICIDAD (23:50 min)
En el apartado de publicidad hay poco que objetar. Se analizan diversos productos que incluyen la palabra "SEX" o posiciones incitantes en sus imagenes. Es algo usual, que conocemos y que se utiliza constantemente en la industria publicitaria. También se analizan símbolos fálicos así como nombres de productos como el ron "Casillero del Diablo". Destaca uno por su curiosidad, se dice que el logo de los Chicago Bulls, al revés, representa un cura rezando, dando la idea de que un "sacerdote reza por que el equipo gane sus juegos"

PERSONALIDADES DE ARTISTAS (30:52 min)
Es un apartado con poco interés real, aquí se tratan diversas frases de artistas que hablan de sexo, drogas, homosexualidad o que desprestigian a Jesús, como Los Beatles, Rolling Stones, John Lennon… Apartado especial tiene, como no, Marilyn Manson, del que se dice que es voz oficial de la Iglesia Satánica y transmisor de su filosofía. Él mismo dice considerarse sacerdote satánico. Por último ataca a cantantes como Thalia, Shakira, o Britney Spears por aparecer escasas de ropa.

DIBUJOS ANIMADOS (40:52 min)En este punto me he quedado sorprendido. Al principio pensaba que iba a seguir con un ataque a los mensajes de violencia desde el mundo de la animación, pero va más allá. En Scooby Doo se critica el hecho de que existan fantasmas, dado que la idea de que el cuerpo permanezca en la tierra es totalmente satánica. Yo recuerdo que en los dibujos los fantasmas siempre eran disfraces o máquinas, pero reconozco no haber visto la película. Los Picapiedra no son nada recomendables puesto que poseen extraños poderes, además, fomentan la avaricia ya que Betty y Wilma "esperan regalos de sus maridos". Mis queridos Pitufos resultan responder a directrices satánicas ya que, al sentirse amenazados recurren a Papá Pitufo…un brujo! Espero impaciente el capítulo en que, ante la amenaza de Gargamel, todos los pitufos se pongan a rezar. Por supuesto arremete contra los Teletubbies, porque fomentan la homosexualidad, pero también por fomentar las ideas budistas e hinduistas de la luz interior, o lo que es lo mismo, el televisor que se enciende en su barriga. De los creadores de Dragon Ball se dice que son seguidores de una secta satánica que se reune para bendecir el futuro de la serie. Por último, Pokemón tiene una canción que, oída al revés, dice algo así como "nos vamos a quedar con Satanás". Y se oye muy bien.

VIDEOCLIPS (53:38 min)

El autor del vídeo descarga todo su potencial en los videoclips, dejando los mensajes invertidos, la parte más suculenta del documental, para el final. Aquí destaco como empieza rajando sin sentido a Celia Cruz, por que se baila de manera sensual en sus videoclips. La salsa es un baile sensual por naturaleza. No se puede bailar salsa sin sensualidad, o sería salsa muy sosa, digo yo. Continúa con Maná, un grupo al que, por lo visto, el autor del documental no traga, ya que lo ha tratado de satánico varias veces a lo largo del vídeo. En el clip del grupo se envían varios mensajes sexuales, además de ciertas imágenes que pueden representar el pecado. Impresionante es la teoría sobre el videoclip de Shakira "Te dejo Madrid", cuyo atrezzo principal son las corridas de toros. Al parecer, cuando Shakira corre, su sombra forma dos cuernos, que son interpretados como un mensaje demoníaco. En su otro videoclip, "Suerte" Shakira representa a los cinco elementos. El autor opina que esos elementos representan parte de la filosofía de la iglesia Satánica y que Shakira está enviando un mensaje maligno.

MENSAJES AL REVÉS Y AL DERECHO (1:05:01 min)

En este apartado me he quedado impresionado. ¿Es posible que hayan escuchado todos los dicos de los distintos artistas al revés? Sí, es posible ya que además, no deja ningún estilo musical en pie. Empezando por Diego Torres, famoso agitador satánico, cuya letra romántica, al revés dice claramente "Él aguarda en mi sonrisa, mi demonio". Ricky Martin es paradigma del satanismo al incluir, no solo mensajes al revés, sino también la perversión y la brujería en "La vida loca". En su canción, "María" (la de un pasito p’alante) dice claramente al revés "Sexo con María". Chayanne también es un apóstata satánico y no duda incluir mensajes al revés en sus discos. En su canción "Salomé" dice claramente, si escuchamos el disco invertido y como nos salga de las pelotas entenderlo "Como quema el Diablo". Pero si ya queremos explotar, escuchemos a la dama satánica por excelencia, Shakira, que incluyó un mensaje satánico en directo en la canción "¿Dónde están los ladrones?" que dice claramente, aunque sin sentido, "El nos hizo, sabe bien, un hato de ratas, risas al hacedor, toma, toma, hacedor."

¿No os parece realmente impresionante que en esta época haya personas que todavía sigan buscando en discos, ya no solo de rock satánico, creado para vender, sino también jazz y baladas, mensajes satánicos y inspiraciones demoníacas?¿O que no sean capaces de ver que el uso de la palabra "sex" de forma subliminal en los anuncios, no tiene nada que ver con el demonio sino con estrategias de márketing?¿Acaso la Iglesia no hizo lo mismo transformando a Jesucristo en un hombre alto, rubio, de pelo largo, ojos azules y facciones occidentales? ¿Es la Iglesia entonces demoníaca por enviar un mensaje subliminal de hacer atractivo a Jesucristo? ¿Sería igual de aceptado en la antigua Roma un Jesús con facciones arabes, barba, pelo rizado negro y ojos rasgado? ¿Y hoy?

Fuente: http://malahierba.blogsome.com/2007/08/18/inspirado-por-satanas/

Gracias a Gabriel por el articulo.